吉他作为一种流行乐器，深受广大音乐爱好者的喜爱。但是，如果你想要成为一位真正的吉他手，掌握吉他基础乐理知识是必不可少的。本文将为大家介绍100条吉他基础乐理知识，帮助你更好的掌握吉他技巧和理论知识。

1. 音符：音乐的基本单位，用符号表示。

2. 音程：两个音符之间的距离，可以是半音或全音。

3. 音阶：一组按照一定的音程排列的音符。

4. 大调音阶：由7个不同的音符组成，其间隔为全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音。

5. 小调音阶：由7个不同的音符组成，其间隔为全音、半音、全音、全音、半音、全音、全音。

6. 自然大调音阶：没有升降号的大调音阶。

7. 自然小调音阶：没有升降号的小调音阶。

8. 常用大调音阶：C大调、D大调、E大调、F大调、G大调、A大调、B大调。

9. 常用小调音阶：A小调、D小调、E小调、G小调。

10. 升降号：用于改变音符的音高。

11. 升号：将音符的音高升高一个半音。

12. 降号：将音符的音高降低一个半音。

13. 大调调号：用于标记大调音阶的升降号。

14. 小调调号：用于标记小调音阶的升降号。

15. 和弦：由多个音符组成的音乐单位。

16. 三和弦：由根音、三度音和五度音组成的和弦。

17. 大三和弦：根音到三度音距离为两个全音。

18. 小三和弦：根音到三度音距离为一个全音和一个半音。

19. 属七和弦：由根音、三度音、五度音和小七度音组成的和弦。

20. 大属七和弦：属七和弦上加一个大七度音。

21. 小属七和弦：属七和弦上加一个小七度音。

22. 七和弦：由根音、三度音、五度音和七度音组成的和弦。

23. 大七和弦：七和弦上加一个大七度音。

24. 小七和弦：七和弦上加一个小七度音。

25. 半减七和弦：由根音、小三度音、小五度音和小七度音组成的和弦。

26. 全减七和弦：由根音、小三度音、小五度音和大七度音组成的和弦。

27. 弦：吉他上的6根细绳，用于发出音符。

28. 六线谱：用于表示吉他音符的乐谱。

29. 弦位：吉他上用于按弦的位置。

30. 弦距：相邻两个弦位之间的距离。

31. 空弦：没有按下的弦。

32. 开弦：弹奏中没有按住的弦。

33. 指板：吉他上用于按弦的部分。

34. 品：指板上的一条横线，用于表示按弦的位置。

35. 全音：两个音符之间的距离，相当于两个半音。

36. 半音：从一个音符到其相邻的音符之间的距离。

37. 五线谱：用于表示音乐音符的乐谱。

38. 拍子：音乐中的基本节拍单位。

39. 节拍：拍子的整数倍。

40. 二分音符：拍子的一半时值的音符。

41. 四分音符：拍子的四分之一时值的音符。

42. 八分音符：拍子的八分之一时值的音符。

43. 十六分音符：拍子的十六分之一时值的音符。

44. 三十二分音符：拍子的三十二分之一时值的音符。

45. 五十六分音符：拍子的五十六分之一时值的音符。

46. 休止符：用于表示音乐中的停顿。

47. 全休止符：停顿的时值为一个小节。

48. 半休止符：停顿的时值为拍子的一半。

49. 四分休止符：停顿的时值为拍子的四分之一。

50. 八分休止符：停顿的时值为拍子的八分之一。

51. 十六分休止符：停顿的时值为拍子的十六分之一。

52. 三十二分休止符：停顿的时值为拍子的三十二分之一。

53. 五十六分休止符：停顿的时值为拍子的五十六分之一。

54. 规律的旋律：按照一定的规律排列的旋律。

55. 旋律：一段有组织的音符序列。

56. 调性：音乐的基本调子。

57. 调号：用于表示音乐的调性。

58. 调式：音乐中的基本音阶。

59. 大调式：由自然大调音阶演化而来。

60. 小调式：由自然小调音阶演化而来。

61. 调性的转换：将一首歌曲的调性改变到另一个调性。

62. 转调：将一首歌曲的调式改变到另一个调式。

63. 调性的相对关系：大调与其相对的小调。

64. 调性的平行关系：具有相同调式但不同调性的调。

65. 调性的复调：在一首歌曲中同时出现两个或多个调性。

66. 节奏：音乐中的基本节拍。

67. 节奏型：由不同的节拍组成的节奏。

68. 节奏的强弱：在一个节拍中强弱的变化。

69. 节奏的速度：节奏的演奏速度。

70. 节奏的变化：在不同的乐段中，节奏的变化。

71. 节奏的重复：在一个乐段中，重复相同的节奏。

72. 节奏的延长：在一个乐段中，延长一个节拍或几个节拍。

73. 节奏的加速：在一个乐段中，逐渐加快节奏的速度。

74. 节奏的减速：在一个乐段中，逐渐减慢节奏的速度。

75. 节奏的停顿：在一个乐段中，暂停一段时间。

76. 拨片：吉他上用于弹奏弦的工具。

77. 音量：音乐的响度。

78. 音调：音乐的高低音。

79. 气息：音乐的表现力。

80. 色彩：音乐的音色。

81. 节奏的精准度：演奏中节奏的准确性。

82. 节奏的稳定性：演奏中节奏的稳定性。

83. 节奏的变化性：演奏中节奏的变化性。

84. 和声：多个音符同时演奏时的效果。

85. 和弦的构成：由多个音符组成的和弦。

86. 和弦的转换：将一个和弦转换到另一个和弦。

87. 和弦的变化：在一个乐段中，和弦的变化。

88. 和弦的延长：在一个乐段中，延长一个和弦或几个和弦。

89. 和弦的加速：在一个乐段中，逐渐加快和弦的变化。

90. 和弦的减速：在一个乐段中，逐渐减慢和弦的变化。

91. 和弦的停顿：在一个乐段中，暂停一段时间。

92. 和弦的弹奏：弹奏和弦时的技巧。

93. 和弦的音量：弹奏和弦时的音量控制。

94. 和弦的音色：弹奏和弦时的音色控制。

95. 旋律的弹奏：弹奏旋律时的技巧。

96. 旋律的演奏速度：演奏旋律时的速度控制。

97. 旋律的音量：演奏旋律时的音量控制。

98. 旋律的音色：演奏旋律时的音色控制。

99. 吉他演奏技巧：弹奏吉他时的技巧。

100. 吉他演奏风格：弹奏吉他时的个人风格。